LAS GRANDES COMPOSICIONES 1

Después de haber conocido la vida y obra de compositores como Beethoven, Mozart, Bach, Haydn , Schubert entre otros , conoceremos un poco mas acerca de sus creaciones musicales.

LUDWIG VAN BETHOVEN

PARA ELISA:

Para Elisa en una composición para piano solo  en la menor. Esta es una de las obras mas reconocidas de Beethoven. Su nombre es algo inconcluso, se dice que el nombre real de esta composición es "Para Teresa", una chica de la cual estaba enamorado. "Para Elisa" surge cuando al transcribir la partitura hubo un error en cual se observa "Para Elisa". Aun no se sabe con presicion  ,ya que la escritura original se habría perdido.






Audio"Para Elisa"
https://www.youtube.com/watch?v=UPNUp9DwFR0


SINFONÍA N° 9

La Sinfonía N° 9 o también conocida como "Coral" de Beethoven fue  su  ultima composición  completa. Esta es una de las composiciones mas importantes de la música clásica.Se empezó a componer en 1818 y finalizo a comienzos de 1824. Se basa en la alegría del poeta Schiller , fue su composición mas realizada. El estreno se realizo el 7 de mayo de 1824 en Karntnertortheater de Viena. La sinfonia consta de los siguinetes instrumentos:

DE VIENTO

- Piccolo (Solo en el cuarto movimiento)
-2 Flautas
-2 Oboes
-2 Clarinetes en La, Si bemol y Do.
-2 Fagotes
-Contra fagot (Solo en el cuarto movimineto)

METALES

-2 Trompas (1 y 2) En Re y Si bemol.
-2 Trompas (3 y 4) En Si bemol (bajo) , Si bemol y Mi bemol.
-2 Trompetas en Re y Si bemol
-3 Trombones (/alto, tenor y bajo , solo segundo y cuarto movimiento.

PERCUSIÓN

-Tímpano
-Bombo (Solo en el cuarto movimiento)
-Triangulo (Solo en el cuarto movimiento)
-Platillos (Solo en el cuarto movimiento)

VOCES

-Soprano (Solo  en el cuarto movimiento)
-Alto solo (Solo en el cuarto movimiento)
-Tenor solo (Solo en el cuarto movimiento)
-Baritono (Solo en el cuarto movimiento)
-Coro (Solo en el cuarto movimiento)

CUERDAS

-Violines l, ll
-Violas
-Cellos
-Contrabajo

Audio "Sinfonia N° 9, Coral"
https://www.youtube.com/watch?v=t3217H8JppI

LOS PRINCIPALES TIPOS DE MUSICA

Estando solos podemos leer un libro o mirar una pintura, pero la música debe tocarse y cantarse . Necesita un ejecutante. Así pues una de las primeras cosas que debe decidir un compositor , es cuantas voces o instrumentos va a emplear y quienes ejecutaran la obra.

He aquí las principales clases de música , ordenadas de acuerdo con los instrumentos para los que fueron escritas:

                VOCAL:  Escrita para una voz.
               
                CORAL:  Para muchas voces. Un coro.

                INSTRUMENTAL:  Escrita para un instrumento.
         
                ORQUESTAL:  Para una orquesta.
           
                DE CÁMARA:  Para un grupo reducido de instrumentos.  La razón de llamarse así
                proviene del tiempo en  que los músicos , al servicio de la corte real, daban conciertos
                en sus cámaras.

                SOLO: Una voz o un instrumento.
                DÚO:  Para dos.
                TRIÓ: Para tres.
                CUARTETO: Para cuatro.
                QUINTETO: Para cinco.

                SONATA:  Composición escrita para uno o dos instrumentos divididas para tres o cuatro
                movimientos , generalmente con un pequeño descanso entre cada uno.

                CONCIERTO: Una sonata, generalmente para uno o dos solistas y orquesta.

                SINFONÍA: Una composición a modo de sonata, pero para orquesta.

                SONATINA: Sonata breve, fácil de interpretar.

                OPERA:  Obra teatral en música que se actúa  y se canta con escenarios y vestuarios y que
                generalmente acompañan coro y orquesta.

                OPERETA: Una opera breve, alegre y ligera.

                BALLET: Un relato musical bailado que generalmente tiene decorados y vestuarios.

                ORATORIO: Relato religioso musical con vocalistas y en general sin vestuarios ni escenarios.



CORO:


INSTRUMENTAL:


ORQUESTA:


MÚSICA DE CÁMARA:


UN SOLO


UN DÚO:


UN TRIÓ:

CUARTETO

UN QUINTETO

LOS GRANDES COMPOSITORES 3

RICARDO WAGNER

(1813-83) nació en Alemania. Revoluciono las funciones de la orquesta, principalmente en lo que se refiere a la composición de las operas. Su contribución sobresaliente es el "leitmotif" que es un tema musical que se introduce cada vez que aparece un personaje o una idea en la partitura. Wagner escribió una docena de operas , o dramas musicales, como el las llamaba. " El anillo de los Nibelungos" , "Lohengrin" , "Tristan e Solda" , "Tannhauser " y " Los maestros cantores" , son fabulosas . La infancia de Wagner se vio influida por su padrastro Ludwig Geyer, actor , pintor y poeta que, suscrito en el niño u temprano entusiasmo por toda manisfestacion artística.





JOHANNES BRAHMS 

(1833- 97) nació en Hamburgo, Alemania . Aprendió a tocar piano a la edad de ocho años y mas tarde se volvió compositor . Brahms era buen amigo de Roberto y Clara Schumann y fue este el primero en reconocer el gran talento de Brahms. Respetado en su tiempo como uno de los grandes compositores y considerado a la misma altura que Bach y Beethoven , con los que forma las tres míticas "B" de la historia de la música, Brahms nació en seno de una modesta familia en la que el padre se ganaba la vida tocando en tabernas y cervecerías. Una de sus mas famosas canciones es la tierna "Canción de cuna" . Johannes Brahms es uno de los mas grandes y famosos maestros del siglo XlX.




PEDRO ILYICH TSCHAIKOWSKY

( 1840-93) nacio en Rusia. Igual que Schymann estudio leyes primero, pero le aburrieron. Cuando tenia mas o menos veinte años se rebelo contra los deseos de sus padres y emepzo a estudiar musica. Llego a ser profesor , compositor y director . De hecho, al inagurarase el Carnegie Hall en Nueva York , era el director de la orquesta.





CARLOS CHAVEZ 

(1899-1978) nació en al ciudad De México. Estudio piano con Ponce y Ogazon , y a los 21 años se presento por primera vez al publico, como autor, en un concierto. Por un tiempo el atrevimiento de su escritura musical alarmo a los músicos educados en la tradición romántica europea. Fue el fundador de la orquesta Sinfónica de México. Famosas son sus composiciones El fuego nuevo, Los cuatro soles y Sinfonía India, ballets de temas autóctonos y H.P , una moderna sinfonía de baile.

LOS GRANDES COMPOSITORES 2

FRANZ SCHUBERT 

(1797- 1828) nació en Austria y cantaba en un coro de niños. Empezó a componer alrededor de los catorce años. Toda su vida fue pobre y desdichado . En vida casi nadie le reconoció grandeza alguna, excepto un grupo de buenos amigos. Hijo de un modesto maestro de escuela, schubert apredio de su padre la parctica del violín y de su hermano mayor , Ignaz la del piano, con tan buenos resultados que en 1808 , a los once años de edad , fue admitido en la capilla imperial de Viena como miembro del coro y alumno del Stadtkonvikt, institución ésta en la que tuvo como maestro al compositor Antonio Salieri. Murió a joven a la edad de treinta y un años. Escribió sinfonías , una de ellas la famosa " Sinfonía inconclusa" , música de cámara , piezas para piano y mas de seiscientas canciones. Su música se toca y aprecia en todo el mundo.




FELIX MENDELSSOHN

(1809-47) nació en Alemania, de una familia acomodada. La palabra "felix" significa felicidad en Latín. Mendelssohn tuvo una vida feliz. A su familia le gustaba mucho el arte y la música, lo animaron a ser músico. Dio un concierto de piano a los nueve años y empezó a componer cuando tenia diez. Acostumbraba dirigir una orquesta en su propia casa y puso ahí pequeñas operas. Escribió  la música de " El sueño de Una Noche de verano"  y conciertos para violín.




ROBERTO SCHUMANN

(1810-56) nació en Alemania .Su madre quería que fuera abogado y trato de estudiar leyes , pero nunca le gustaron , el quería ser pianista y compositor . Invento un medio de fortalecer su débil meñique, pero se lo daño para siempre y tuvo que desistir de ser concertista de piano. Se enamoro de Clara Wieck , la hija de su profesor de música y se caso con ella. Fue uno de los primeros compositores que escribió piezas de piano especialmente para niños.




FEDERICO CHOPIN 

(1810-49) nació en Polonia, pero vivió la mayor parte de su vida en Francia. Amaba tanto la música que se conmovía hasta las lagrimas cuando escuchaba alguna melodía. Siendo aun muy pequeño demostró tener talento y toco el piano en un concierto a la edad de nueve años. Llego a ser uno de los grandes pianistas de su tiempo.

LOS GRANDES COMPOSITORES 1

JUAN SEBASTIAN BACH

( Eisenach, actual alemania 1685- Leipzig - 1750 )   Fue uno de los mas grandes compositores del mundo. Escribió para todos los tipos de música conocidos en su tiempo, desde pequeñas piezas de clavicordio , hasta grandes obras religiosas para canto y orquesta . En la parte de Alemania donde nació, les llamaban a los músicos bache debido al gran numero de músicos que había en la familia Bach. Juan sebastian Bach se caso dos veces y tuvo veinte hijos - once niñas y nueve varones.





FRANCISCO JOSE HAYDN 

(1732 - 1809) nació en Austria y cuando era niño cantaba en el coro de la iglesia. Algunos años de su vida fueron sumamente difíciles , e inclusive llego a pasar hambres, pero mas tarde consiguió un trabajo como director de orquesta en Eisenstadt , en la localidad de un rico noble , el principe Esterhazy . Fue entonces cuando pudo dedicar el resto de su vida a la composición musical. En una época dio lecciones de música a Beethoven.





WOLFGANG AMADEO MOZART 

( 1756 - 91) nació en Austria . Su padre Leopold,  era un compositor de la corte . Mozart era un niño prodigio que empezó a componer a la edad de cinco años , a los ocho escribió una sinfonía y a los doce una opera. La mayor parte de su vida fue muy pobre , a pesar d haber llegado a ser el compositor del Emperador de Austria. Fue uno de los grandes genios de la música  y sus operas " Las bodas De Figaro" , " La flauta mágica" y " Don Giovanni " son el deleite de los amantes de la música clásica.




LUDWIG VAN BEETHOVEN 

(1770- 1827 ) nació en Alemania. Su padre era un cantante borracho que lo obligo a ser músico y le pegaba cuando no practicaba lo suficiente. A los cuatro años ya estudiaba el violín y el piano. Cuando joven, Mozart escucho algo de su música y dijo que Beethoven alcanzaría gran fama en el mundo. Desde luego lo logro, a pesar de haber sido muy pobre y haber llevado una vida muy dura . Empezó a quedarse sordo a la edad de veintiséis años y finalmente solo podía oír su música en la imaginación. Pero continuo creando sus obras maestras.

LOS TRES TIPOS DE PIANO

El clavicordio es un pequeño instrumento de teclas , que al ser presionadas por los dedos, mueven una palanquita de bronce llamada tangente , colocada en un extremo de la tecla y que se mueve hacia arriba hasta golpear la cuerda , produciéndose así el sonido.

El clavicémbalo es un instrumento de teclas mas grande y generalmente de forma parecida a la del arpa. Produce un sonido mas fuerte y completo que el de el clavicordio. Al final de cada tecla tiene un poste de madera , que tiene sujeta en uno de sus extremos una punta de pluma de ave o de plectro de cuero. Al presionar una tecla del clavicémbalo la pluma o el plectro se levanta y golpea con fuerza para producir el sonido.

Los fortepiano son unos instrumentos musicales de cuerda percutida con teclado, instrumento intermedio entre elclavicordio y el piano del siglo XIX. Según algunos autores, hay que distinguir el fortepiano de su sucesor el piano-forte (piano actual).El diseño del primer fortepiano (hacia 1700), se debe al constructor de clavicémbalos con taller en Florencia Bartolomeo Cristofori (1655 - 1731). Estaba tratando de dar al clave posibilidades expresivas con más matices, que permitiera al artista variar la intensidad de los sonidos a través de la fuerza ejercida sobre las teclas. El clavicordio ya lo permitía, pero emitía un sonido muy bajo en comparación con el clavecín.

Cristofori inventó un mecanismo que percutiera las cuerdas en lugar de tañerlas como el clavicordio, lo que permite una transmisión de sonido mucho más potente que el clavicordio. Se las arregló para desarrollar y adaptar el mecanismo a una caja de clave. Este instrumento fue llamado Gravicembalo col piano e forte de ahí su nombre. Aparte del mecanismo, la apariencia externa era la de un clavecín grande.

En 1768 Johann Christian Bach dio un concierto con un instrumento de Zumpe y publicó el 1771 seis conciertos para clavecín o fortepiano.

EL CLAVICORDIO , CLAVICÉMBALO Y EL PIANOFORTE

Clavicémbalo



Pianoforte


Clavicordio

HISTORIA DE LA MUSICA

La historia de la música es el estudio de las formas y estilos musicales inventados en diversas épocas, el estudio de sus transformaciones, y a quienes les debemos sus mejores manifestaciones.

La mayor parte de la música que escuchas en los conciertos, la escribieron compositores Europeos . Cuando los primeros colonos llegaron a América se hallaron prácticamente en un desierto. Mientras en Europa , con una civilización de siglos , ya contaba con acerbo enorme.

Hasta por el 1600 la música en Europa se mantuvo en estrecho contacto con la Inglesa . Los compositores solo se preocupaban por escribir misas y otros cánticos religiosos . Una misa, en términos musicales , es una composición larga que se canta durante esa ceremonia religiosa. Hasta entonces toda la música había sido vocal , es decir, para voces.

A medida que fue perfeccionándose la fabricación de los instrumentos , los compositores empezaron a escribir mayor cantidad de música instrumental. Combinaron los dos tipos de música - Vocal e instrumental - y experimentaron con nuevas formas.

EL PODER DE LA MUSICA

La música ha desempeñado un papel importante en la historia del hombre.Esto se debe en parte a que la música , como lo señalaron los griegos , produce un gran efecto en los sentimientos humanos . La musica nos conmueve . Al paso marcial de una banda , empezamos a marcar el ritmo y sentimos el deseo de marchar en el desfile. Los tambores van marcando paso - ♫ Uno, dos, uno dos ♫.

La música militar es estimulante . Pero si queremos sentarnos A Escuchar un trozo de música , escojeriamos una canción suave y calmada como "Estrellita", De Manuel M. Ponce.


Audio de "Estrellita"
Manuel M. Ponce

https://www.youtube.com/watch?v=aC00oVFxYAg

CANCIONES REGIONALES

Todo país  tiene una gran variedad de canciones regionales que son típicas de los habitantes de esas regiones. En América, por ejemplo , hay cantos indios , canciones rancheras , cantos negroides canciones del mar , corridos, joropos , vidalitas y cuencas. Igualmente gentes nacidas en otros países trajeron a America muchas canciones de los países donde nacieron . "Au claire de la Lune" viene de Francia , y "O sole Mio" de Italia. "O Tannenbaum"es una vieja canción navideña en Alemania . El jazz . los blues, la rumba y la samba provienen de los ritmos que los esclavos negros trajeron de África.

"O Sole Mio"
https://www.youtube.com/watch?v=d_mLFHLSULw

CANCIONES POPULARES

Mientras los grandes compositores escribían música para la iglesia y la nobleza, la gente cantaba canciones que iban pasando de padres a hijos. De esta manera las canciones populares - O música del pueblo- se iban conservando vivas , no escritas sino aprendidas de oído y transmitidas de generación en generación.

En general no se saben los nombres de los que compusieron una canción popular. A veces no siquiera se sabe en que país se origino. Las canciones populares cambian mucho conforme pasan de una generación  a otra.

Cada país tiene sus propias canciones para el trabajo, el amor. el mar , la cacerías los bailes y los entierros. En cada uno hay canciones de cuna , canciones antífonas patrióticas que hablan de las grandes hazañas de héroes reales o legendarios.

Durante los diez siglos que siguieron al papa Gregorio , la música en Europa estuvo estrechamente ligada con la iglesia. De hecho la iglesia era el único lugar donde donde la gente podía desfrutar de buena música y escuchar las obras de los grandes compositores. Reyes , príncipes  y nobles retenían a los músicos en sus cortes y comúnmente formaban parte del personal de la casa.

En las cortes de los nobles, los músicos  tocaban y cantaban durante las ceremonias  religiosas, grandes fiestas y bailes  . En ciertas ocasiones se mandaba buscar a algún músico para alegrar a un príncipe solitario o a una princesa desilusionada . habían también músicos  vagabundos, que viajaban de castillo en castillo, llamados trovadores en Francia y España , y "minnesanger" en Alemania. Componían música y letras de las canciones de amor o cantaban
el romance y las hazañas de los héroes . Acompañaban sus canciones con el laúd , que es un tipo de guitarra primitiva, o con la viola que es un instrumento de cuerda que se toca con una arco y que mas tarde vino a ser el violin

MUSICA DE LOS PRIMEROS CRISTIANOS

Después de haberse originado en Roma la religión cristiana, los jefes de la iglesia Católica buscaron un tipo de música especial para sus ceremonias . Durante varios siglos la música se limitaba a cánticos o canciones que entonaban voces humanas , sin acompañamiento de instrumentos.

Esta música se llamo canto puro o canto gregoriano , en honor a Gregorio el Grande que fue papa 600 años después  de la muerte de Cristo. Todavía se escucha hoy en día el canto gregoriano en las iglesias católicas. El papa Gregorio mejoro estos cánticos y compuso las escalas que mas tarde se convertirían en las escalas actuales.

Toda la música se basa en un tipo de escala , que es la disposición de un grupo de notas de la mas baja  a la mas alta con intervalos fijos.